热爱生活的人 对美的东西总是不忍错过 尤其是在餐桌上,食器之美、食物之美 还有装饰之美等等,处处让人心动不已 今天,人气摄影师 七七小菇凉教你如何用相机,将美食和静物拍出生活之美 ▲七七在工作室门口拍的桂花树下的静物 ■ ■ 七七小菇凉 摄影师,自由撰稿人 英国皇家摄影学会学员 华盖创意、海洛创意签约摄影师 佳能摄影讲师,蜂鸟特约讲师 豆瓣和网易签约作者 POCO摄影红人 让你的照片接近真实世界的色彩 首先我觉得拍摄静物也好,拍摄生活也好,拍摄食物也好。如果说拍摄一些奇幻的题材,你可以让图片看起来更加的梦幻一点,但是如果你拍吃的,拍生活,我相信你的图片越接近真实世界的一个色彩,会让别人对你的图片产生更多的一个亲切感。 看到这张照片我们都觉得看起来还蛮正常的对吧!觉得还不错,这张照片大家都会觉得还挺正常,好像在家里看到的东西就是这样子,那我们来看看她的一些姐妹图。 图片的内容是一样的,但是照片都有这样或者那样的偏色,会不会觉得看到这样的图片有点怪怪的,有点假假的,好像说不上没有胃口,反正觉得这样的照片不耐看,又或者说是它可能追求了目前某种流行的色彩,可能一时的新鲜感,但绝对不是一个长久之计。 白平衡正确,是我们把一张图片的颜色真实还原出来的第一步,第一张图片白平衡不正确。然后还有一张明显偏黄的,也是白平衡的问题。除了白平衡问题,还有一个可能就是屋子里开了一盏特别容易染色的灯。最后一张图片,是我套用一个流行的滤镜得到的。 图片的颜色明显偏向某种颜色,看起来和肉眼看到不一样。如果你的读者始终在看跟他肉眼看到不一样的图片,你觉得他对你的图片会产生认同吗?会产生共鸣么?会产生亲切感吗?我觉得可能有点困难。这样的图片可能只留于表面,留于视觉。 一眼就要让别人知道你拍的是什么 第二点也是曾经困扰我的一个问题,不管你拍什么,首先要让别人知道图片中到底什么东西最重要。不仅仅是让别人知道,很多时候也希望摄影师自己知道,我到底在拍什么东西,这样子我们才下笔如有神对吧! 有一些比较简单的方法,比如你想拍什么,你的画面中就只有什么,这就不会让别人对你画面产生混淆或者迷惑了。这张图片是一朵在瓶子里的小花,画面非常干净。你的眼睛被这个小花锁住了,不会去想到底作者表达的是什么东西,因为作者表达的意图非常明显。主体将画面占满,显得非常饱满,视觉冲击力很强,没有给读者看其他东西的余地,方法简单粗暴却还有效。 还有一种方法,上图乍一看,图片都好丰富,东西一大堆。但是定睛一看,你的眼睛总会稳稳地落在作者希望你看的东西上,就是鱼籽饭!一个是色彩的对比,让主体最突出。一个是对焦精准,让主体清晰可见。牢牢的把主角给锁定出来,大家看了才不会疑惑。 找到你的拍摄切入点 同样是拍花,但是下面这三张图片的切入点都各自不同。我觉得这个原因就在于这三种花的特点不同,所以拍摄切入点从何而来,从场景的特点而来。 第一张我选了一个比较平视的角度拍,好像花是根根直立在我面前。当时我想要表达的,就是花的花茎和阳光。一个非常美的光线,下面还有一本书,给我一种岁月静好的感觉。每根花茎上,都被阳光染上了一点点光晕,然后它们根根直立往上的姿态,让我觉得非常的朝气蓬勃,很受鼓舞。 第二张这捧花光线的环境,还有整个生长的姿态不一样了,这花吸引我的是什么?吸引我的是俯视的玫瑰花形状,我觉得那是世界上最浪漫的一个形状,太浪漫太美了,各种各样的白色玫瑰、红色玫瑰,然后玫瑰花在阳光下,阳光给花瓣镀上一圈一圈的银边。 最后一张蔷薇,当时因为下着蒙蒙细雨,所以花上沾着非常非常细小的水珠,晶莹剔透,然后花瓣相当的娇嫩,所以我非常希望把这个非常细节的、微观的一个视角带给读者。所以我摒弃了周围好多的花,专挑了两朵开的最圆的、最大的、水珠最密集、水珠最均匀的,拍了这样一个特写。 你从哪个切入点拍,可以最大程度的把它的特点展示出来,这是需要动脑筋的过程!如果完全不动脑筋,举起相机就拍,那还要摄影师干嘛呢,相机功能这么发达,直接自动可以拍摄了。所以人脑的作用完全没有办法替代,而且每个人不同的视角、不同的切入点,才可以让生活摄影百花齐放。 光线是打造画面的重要调味料 要把图片拍的好看,我觉得很重要的一点,可能要得到一些美丽的光线,可以让你的图片更美丽。下面图片的质感都不同,有的可能让你觉得是微风拂面、非常柔和、细节很清晰,有的图片色彩非常浓烈、感觉像喝了一杯烈酒,有的图片非常神秘,好像夜色中的某种乐曲。 这几张图片用的是同一款相机,镜头也无非就是佳能的那几个35、85之类,我也没有套用一些奇怪的滤镜。产生各种各样质感,并且带你身临其境的不是那些后天的佐料,而是先天的光线。 这些图片有阴天柔和的光线,有晴天的一个光线,有阳光直射的,也有阳光从云缝里透出来的,有傍晚时候非常暗淡的光线,也有雨天之前空气中带有一些银色质感的光线。也有一些可能是室内的窗户里投射的非常柔和的光线,各种各样不同的光线,给你的图片带来不同的效果。我觉得每种光线都很棒,不同的光线都有它独特的魅力。 让你的照片拥有美感 我觉得不一定要把图片分为三分法、黄金螺旋,那是一个比较马后炮的做法,就是你图片弄完之后,上面划几根线,总能有一些东西粘上,而这样的做法对前期拍摄可操作性不强。而且如果每个人的照片都是三分法黄金螺旋,那会不会有点儿枯燥呢,我觉得摄影师的大脑是不应该被约束的,那样就太无趣了! 拍摄的主体放在画面的中间靠下,可以让你的画面产生稳定的感觉。但我们看到葡萄放在画面朝上的,会给你不好的感觉吗?我觉得不会,这依然是一个非常棒、非常有趣的图片,也就是说其实很少有这样的一个必须去约束,只是说你图片上不同的构图方法,会给读者产生不一样的感觉。 这种俯视的画面就看你物品在画面上是怎么一个排列,这样的排列可能很多人都会觉得难,我自己总结了八个字,就是疏密有致、参差不齐。我之前看一个著名的国画大师潘天寿老师,他写的关于国画构图的文章,我觉得很有启发。 他教育学国画的小朋友们,让你的画面中有留白有疏密。用在摄影上,我觉得有时候也可以效仿一二。留白的地方可以给别人一个视觉的缓冲,然后这个东西的排列,疏密有致,感觉就非常有节奏感。 真实的生活本来就没有那么的计划性,没有那么的预见性,让你的画面参差不齐,我觉得反而会让读者眼前一亮。 为你的照片营造氛围 什么叫氛围感,就好像当时你在场一样。第一个最简单方法,就是给照片里加个人。读者会觉得好像那个人就是我一样,代入感非常重要。氛围和状态差在哪里,状态是一个平面的静止的,氛围是一个立体环绕的东西。所以加个人进去摆弄摆弄道具,这个图马上就活起来,氛围感就强起来了。 冒烟的大虾没有人,但觉得氛围感还满强的。这是因为虽然没有人,但是它自己在冒烟,冒烟也是动态的感觉。流水、冒烟、冷凝水这些都是我们平时常用的,让你的画面活起来的一个方法,包括撒点粉,这已经成为套路了,虽然我不太喜欢套路,不过不得不说,这也是一种总结下来的方法吧! 你和好看的美食照之间 只差这样一条桌布 ▼ 更多精彩,尽在这里!(点击可查看)? ?对话三星官方手机摄影达人,教你将手机摄影设计出美感 ?poco实力人像摄影师,教你拍出不拘一格的情绪片 ?美食、手机、小清新、古风、日系摄影,这里一定有你想要的干货! ?如何拍出让女神认可的日系片,顺便俘获女神心? ?除了游客照,这样拍美食一样可以刷爆朋友圈!戳这里,买桌布! 赞赏 |